Кратко: государственная культурная политика должна ставить в центр носителей и практику, защищать контекст и условия воспроизводства традиции, а не превращать её в репертуар сценических «экспонатов». Ниже — принципы и конкретные меры.
Принципы
- Принцип носителя: решения принимают и реализуют прежде всего носители традиции; государство — фасилитатор, не режиссёр.
- Принцип контекстности: сохранять не только форму (мелодию, одежду, текст), но и социальный, ритуальный, сезонный и местный контекст её выполнения.
- Принцип динамичности: нематериальное наследие рассматривается как живая, изменчивая практика, а не фиксируемый артефакт.
- Принцип минимальной интервенции: поддержка должна создавать условия воспроизводства, а не стандартизировать или «показать ради туриста».
- Принцип многоуровневости: сочетать локальные инициативы, образовательные программы и законодательную защиту.
- Принцип прозрачности и справедливости: финансирование и продвижение — через открытые конкурсные процедуры с участием носителей.
Конкретные меры (организационные и институционные)
- Правовые гарантии и статус: признание нематериального наследия в законах как права сообществ на практику, традиции и средства её передачи; запрет на принудительную коммерческую девальвацию и незаконную экспроприацию практик.
- Финансирование условий воспроизводства: гранты и субсидии не на «представление» как шоу, а на:
- поддержание мест встреч (пространств, мастерских, храмов, природных мест);
- оплату наставников/мастеров за обучение новых участников;
- закупку традиционных материалов и инструментов.
- Модели грантов: конкурсные программы, где заявители — сообщества/коллективы; критерии — планы передачи, участие молодых, привязка к контексту, отсутствие «сценизации».
- Программы передачи: поддержка форм наставничества «мастер — ученик», межпоколенных мастер-классов, включение практик в неформальное образование, помощь в создании локальных учебных программ под руководством носителей.
- Документация как инструмент, не цель: этнографические и мультимедийные архивы должны фиксировать контекст (сессии подготовки, репетиции, ритуальные условия, рассказы), иметь доступ для сообществ, и правила использования, запрещающие коммерческое воспроизведение без согласия носителей.
- Политика мероприятий: фестивали и публичные показы проектировать совместно с носителями, с целью демонстрации — не отмены контекста; вводить «контекстные зоны» (где практика показана в естественной форме) и ограничивать формат «сценизированного» выступления; поощрять локальные «живые» мероприятия вместо массовой туристической шоу-программы.
- Этические нормы и стандарты: разработать кодекс практики (в сотрудничестве с сообществами), ограничивающий реставрацию/стандартизацию, оговаривающий права на образ/звук/текст, условия репрезентации в музеях и СМИ.
- Поддержка экономической устойчивости сообществ: программы для создания устойчивого дохода из традиционной деятельности (кооперативы, локальные рынки, марки качества), но с правилами, запрещающими превращение ритуала в товар.
- Образование и повышение квалификации: подготовка музейщиков, кураторов, туристических менеджеров и чиновников по этике работы с нематериальным наследием; обучение методам работы в сотрудничестве с сообществами.
- Поощрение собственной интерпретации: поддерживать творческую адаптацию внутри сообществ (эволюция традиции), но контролировать внешние «рестайлинги» ради коммерческого спроса.
Меры против музефикации/сценизации
- Категорические запреты или ограничения: в грантовых и контрактных соглашениях — пункт о недопустимости придания «шоу-формы» практикам без согласия сообщества.
- Разделение функций: музеи и туристические операторы обязаны предоставлять прозрачные соглашения с носителями, где указывается формат и контекст показа; запрет на «механическое» воссоздание ритуала в экспозиции без сопровождающего контекста.
- Мягкая регламентация мероприятий: квоты на «живые» демонстрации в туристических зонах, правила репертуара и времени, чтобы не разрушать ритуальный цикл.
- Контроль коммерциализации: механизм предварительного согласования коммерческого использования практики, авторских/коллективных прав, распределения доходов носителям.
- Поддержка альтернативных форм публичности: создавать платформы, где носители сами рассказывают о трансформации традиций (видео-интервью, локальные радиопрограммы) вместо сценических реплик.
Мониторинг и оценка
- Индикаторы качественного типа: устойчивость числа носителей, наличие систем передачи, мнение сообщества о сохранении контекста, отсутствие «сценизации» в ключевых местах.
- Периодические аудитные визиты с участием представителей сообщества для оценки влияния политик и корректировки мер.
- Механизмы жалоб и апелляций для сообществ при нарушениях.
Ключевые практические правила для реализации
- В каждом проекте обязательное согласие и лидерство носителей.
- Бюджеты на поддержку инфраструктуры и передачу приоритетнее бюджетов на публичное представление.
- Документация — в первую очередь ресурс для сообщества; публичный доступ только по их условиям.
- Обучение чиновников и кураторов этике взаимодействия с живым наследием.
Итог: политика сохраняет наследие, если создает условия для его ежедневной практики и передачи, защищает контекст и права носителей, ограничивает коммерческую и сценическую трансформацию через правовые, финансовые и организационные инструменты, разработанные совместно с сообществами.