Кратко — за последние 15–20 лет популярная музыка и визуальная культура стали «лабораторией» одновременно для процессов секуляризации, глобализации и локального культурного сопротивления. Ниже — развернуто, но по пунктам, как именно это проявляется и какие социальные группы вовлечены.

Глобализация: поток, гибридизация, платформы

Технологии и платформы (YouTube, Spotify, TikTok, Instagram) сделали музыку и визуальные образы мгновенно транснациональными. Танцевальные челленджи, клипы и мемы быстро распространяют локальные формы по всему миру.Гибридизация жанров: K‑pop, Afrobeats, латинский урбан, электронная музыка с локальными ритмами — пример транснационального «скрещивания». Артисты перенимают продакшн‑техники, визуальные коды и маркетинг из разных стран.Фан‑культуры как транснациональные сообщества: фандомы (например, у K‑pop) координируют онлайн‑кампании, переводят тексты, импортируют практики участия в концертах и политике внимания.Для социальных групп: молодежь, цифровые диаспоры, англоязычные и неанглоязычные слушатели получают доступ к глобальному рынку культурных символов.

Секуляризация и «постсекуляризация» визуальных смыслов

Секуляризация проявляется в уменьшении прямого религиозного дискурса в мейнстриме, праздновании «светских» ритуалов (фестивали, клубные практики), в фокусе на индивидуальном наслаждении, самовыражении и потреблении.Вместе с тем — «постсекуляризация»: религиозные образы и ритуалы перестановлены в новый контекст (иконография, хор в поп‑песнях, священные символы в моде и клипах). Это может быть как эстетическая цитата, так и переосмысление (напр., использование церковной эстетики в критическом контексте).Возникла массовая эстетика «духовности без церкви»: new‑age, wellness‑культура, фестивали (Burning Man, современные байк‑фестивали) — для многих это заменители религиозных или общинных практик.По социальным группам: молодежь урбанизированных центров — более секулярна; консервативные или религиозные сообщества частично сопротивляются (например, запреты на публичные выступления и клипы), но иногда и создают конкурирующие «религиозные поп‑культуры» (христианская поп‑музыка, религиозный хип‑хоп, мусульманская поп‑сцена).

Локальное культурное сопротивление: от фольклора до протестного искусства

Локальные сцены используют глобальные форматы, чтобы защищать или реинтерпретировать идентичность: фолк‑ремиксы, язык как маркер (песни на местных языках), интеграция традиционных инструментов в электронную музыку.Музыка и клипы часто становятся инструментом политического протеста: хип‑хоп в городских маргинализованных сообществах, антикоррупционные песни, перформансы (Pussy Riot — пример сочетания панк‑музыки, визуального перформанса и политического протеста).Визуальная культура (стрит‑арт, клипы, визиуальный бренд сцен) служит для мобилизации и передачи локальных нарративов; одновременно она поддаётся репродукции и коммерциализации.Социальные группы: этнические меньшинства, коренные народы, молодёжные протестные движения, феминистские и ЛГБТ‑комьюнити используют музыку и визуальное искусство как средство видимости и сопротивления.

Конфликт между коммерцией, аутентичностью и присвоением

Глобальный спрос ведёт к коммерческой аппроприации «местных» стилей: world music, «этно»‑элементы в попе, маркетинг фольклора — что часто вызывает споры об аутентичности и эксплуатации.Алгоритмы платформ усиливают либо мейнстрим, либо нишевые сцены: они продвигают вирусные хиты, но также дают шанс микросценам (сцены онлайн‑комьюнити, субкультуры).Для социальных групп с низким доступом к ресурсам коммерциализация может означать утрату контроля над культурным наследием; для успешных артистов из периферии — шанс выхода на мировой рынок.

Гендер, сексуальность, идентичность

Поп и визуальные практики сделали видимой квир‑эстетику (микс гендерных кодов в клипах, drag‑эстетика, артисты, открыто говорящие о сексуальности). Это усиливает культурное сопротивление консервативным нормам.Женщины и небинарные артисты переосмысляют визуальные шаблоны, отказываясь от прежних сексуализированных ролей и формируя новые нарративы власти и желания.Социальные группы: ЛГБТ‑комьюнити, феминистские движения, молодёжь в городах — активные потребители и создатели такого контента.

Визуальная культура как «язык» политики и памяти

Клипы, промо‑кампании и визуальные инсталляции активно формируют коллективную память: обращение к колониальной истории, демонстрация постконфликтных травм, ревитализация языков через видео‑проекты.В условиях цензуры визуальная перформативность часто становится способом обхода запретов (символы, аллюзии, метафоры в клипах и перформансах).

Примеры и кейсы (кратко)

K‑pop: глобализация индустрии, фан‑политика, «корейская волна» — одновременно экспорт корейской идентичности и адаптация западных поп‑практик.Afrobeats (Burna Boy, Wizkid): локальные ритмы + глобальные продюсерские практики; артисты выступают как голоса постколониальной гордости.Латинский урбан (Bad Bunny, J Balvin): глобальный успех, но и локальная критика вокруг вопросов языка, маскулинности и политики.Pussy Riot (Россия): сочетание панка, визуального перформанса и политического протеста против авторитаризма.TikTok‑челленджи: глобализация танцев + локальные вариации и «контаминация» культур.Ревитализация языка: музыканты, поющие на маори, каталонском, валлийском и др., используют современные жанры для сохранения языка.

Итог и перспективы

Взаимодействие процессов не линейно: секуляризация сосуществует с религиозной ревитализацией; глобализация приносит стандартизацию, но и инструменты для локального самовыражения.Ключевые драйверы — платформенная инфраструктура, коммерческая логика и активизм сообществ. Это создаёт одновременно возможности (видимость, выход на рынок) и угрозы (аппроприация, коммерциализация).В будущем усилится фрагментация сцен (микро‑идентичности), продолжится гибридизация, а визуальная культура останется главным полем борьбы за символическое пространство.

Если хотите, могу:

подготовить компактный кейс‑анализ по одной стране/региону (например, Россия, Латинская Америка, Африка), илисобрать список ключевых клипов/альбомов и визуальных кампаний, которые иллюстрируют каждую из описанных динамик.