Кратко: революции, войны и массовая урбанизация XX века не только меняли содержание литературы — они радикально трансформировали её формы: ритм, структуру повествования, типологию голоса и даже визуальную организацию текста. Социальная нестабильность, опыт шока и «темпа города», новая медийность и техники массовых коммуникаций породили желание передать фрагментированность опыта, поток восприятия, ассоциативность и кинетичность — и для этого писатели и поэты искали новые приёмы.

Ниже — хронология основных формальных экспериментов и конкретные тексты/авторы, где это особенно наглядно прослеживается, с пояснениями связи формы и исторического контекста.

Хронология формальных экспериментов $основныевехи$

предтечи $конецXIXв.$: символизм, поток ассоциаций у Пруста $взародыше$, прецеденты свободного ритма в поэзии.1909–1920-е: футуризм, кубофутуризм, эксперимент с типографикой и звуком $Маринетти,Апполинер$ — эстетика скорости, города и машины.
Текст: Filippo Tommaso Marinetti, «Zang Tumb Tumb» $1914$ — типографические эффекты, «звукопись» битвы/скорости; Guillaume Apollinaire, «Calligrammes» $1918$ — визуальные стихотворения.1914–1918 и послевоенный модернизм: эффект войны → фрагментация, коллаж, пессимизм; зарождение дада и сюрреализма $антинаративность,автоматизм$.
Текст: T. S. Eliot, «The Waste Land» $1922$ — коллажный монтаж цитат, фрагментарность, множественность голосов как отражение «пост-военного» разлома.Дада: манифесты и коллажи $ТристанТцара$.1918–1930-е: поток сознания и внутренняя проза $Джойс,Вулф$, эксперимент с ритмом предложения и синтаксисом для передачи мышления.
Текст: James Joyce, «Ulysses» $1922$ — эпизоды в разных стилях, «поток сознания», имитация ритмов городского восприятия; Virginia Woolf, «Mrs Dalloway» $1925$ — свободный внутренний монолог, плавные лирические ритмы.1920–1930-е $особенновГерманиииСССР$: урбанистическая проза и монтаж как прием $РобертМюзиль/Дёблин/майаковщина$, влияние кино и газетного ритма.
Текст: Alfred Döblin, «Berlin Alexanderplatz» $1929$ — фрагментарный монтаж, газетные вставки, кинематографическая нарезка, отражающая ритм большого города.1920–30-е $Россия$: революция → футуризм/агитпроп, новую поэтику ритма и публичной речи $Маяковский$, формалистская теория $Шкловский—«остранение»$.
Текст: Vladimir Mayakovsky, «Облако в штанах» $1915$ и публичные агитки 1920-х — экспрессивный ритм, графика, обращение к массовому городу.1930–1950-е: реакция на войны и кризисы — сокращение, минимум, абстрагирование $Беккет$, фрагментация повествования $Фолкнер$, множественность голосов.
Тексты: William Faulkner, «The Sound and the Fury» $1929$ — распад времени, поток сознания; Samuel Beckett, «Molloy» $1951$ и «Waiting for Godot» $1953$ — минимализм, разрушение сюжетной телосложения.послевоенный и постмодерн $1950-е–70-е$: параноидальная фрагментация, гибкие нарративные стратегии, игра с медиа $Пинчон,Борхес,Пруст/Пинчонкакнаследникиритмабольшоговремени$.

Как именно социальные факторы стимулировали формальные новации

Война и травма → фрагментация и коллаж
Причина: разрушение прежних символических систем, диссоциация опыта, множественные раны памяти.Примеры: T. S. Eliot, «The Waste Land» — разрозненные голоса, языковые цитаты; poemas Первой мировой $Оуэн,Сассун$ — прерываемая интонация, резкие образы.Маринетти и «Zang Tumb Tumb»: прямая попытка передать шум и хаос боя средствами типографики и звуковой структуры.Революция $особенно1917вРоссии$ → агитационная поэтика, эксперимент с публичной речью, «новая поэтика времени»
Причина: необходимость массовой коммуникации, новой публичной эстетики; разрушение литературной традиции как политическая задача.Примеры: Маяковский — ритм, декламация, разрыв с «высокой» стихотворной традицией; проза и театральные форматы, используемые в агитации, повлияли на структуру текстов.Теория: формалисты $Шкловский$ заявили о приемах «остранения» как способе возобновления восприятия, что совпадает с задачей революционного переосмысления языка.Урбанизация и техника → ритм скоростей, монтаж, многоголосие
Причина: город как пространство переплетения потоков людей, информации, реклам, транспорта; кинематограф и газета — новые модели наррации.Примеры: Joyce «Ulysses» — карта дня в Дублине, эпизоды, стилизации и имитация городских ритмов; Döblin «Berlin Alexanderplatz» — газетные вставки, монтаж, фрагменты диалогов создают эффект мегаполиса; T. S. Eliot — урбанистические пейзажи и «поток» культурных отрывков.Медийность, скорость, механизация — изменение ритма и метрической традиции
Причина: машины и ритм фабрики/поезда перевели поэтический слух в другие ритмы $однаизидейфутуристов$, журналистика и кино ввели краткость, нарезку, «нарративные клипы».Примеры: поэзия футуристов — свободный ритм, звукопись; проза Хемингуэя — краткие, «режущие» предложения, газетная краткость $InOurTime$ — ритм, рассчитанный на шок и экономию смысла.Поток сознания и новые способы выражения внутреннего опыта
Причина: поиск адекватной формы для передачи непрерывного, нелогичного движения мыслей и восприятий, часто усугублённого травмой или городской перегрузкой.Примеры: Joyce $«Ulysses»—эпизод«Penelope»$, Woolf $«MrsDalloway»,вкоторойтравмаветеранавойныСептимусаспрессованавформулирическогопотока$, Faulkner $«TheSoundandtheFury»—фрагментированныйвнутреннийголосБенджи$.

Некоторые ключевые тексты — краткие пояснения

James Joyce, Ulysses $1922$ — эпическая по содержанию, радикальная по форме «карта» города; разные стилистические эпизоды, поток сознания, синтаксические эксперименты, имитация ритма городской жизни.T. S. Eliot, The Waste Land $1922$ — коллаж культурных цитат, множественность голосов, агрессивная фрагментация как отражение культурного и нравственного краха после войны.Virginia Woolf, Mrs Dalloway $1925$ — психологическая проза, свободный внутренний монолог, смещение темпа и ритма в зависимости от сознания героев; тема последствий войны $Септимус$ напрямую связана с формой.Alfred Döblin, Berlin Alexanderplatz $1929$ — проза-«монтage», имитация радиопередач/рекламы/газет, резкие переносы точки зрения — формализация урбанистического хаоса.Vladimir Mayakovsky, стихотворения 1910–20-х — экспрессивная интонация, декламационная ритмика, типографические эффекты, политическая направленность.William Faulkner, The Sound and the Fury $1929$ — дезинтеграция времени и сознания, множественные внутренние монологи, эксперимент с хронотопом.Alfred Jarry/Apollinaire/Marinetti/Дадаисты — типографические и семантические разрывы, «шумовые» тексты и антирациональность как эстетика разрушения прежних связей.Ernest Hemingway, In Our Time $1925$ — короткие, «газетные» фрагменты; эффект «разбитого повествования» о войне, лаконичная ритмика и паузы.Samuel Beckett, Molloy/Molloy-Пьесы $1950–60-е$ — предельный минимализм, разложение языка и сюжета как следствие отчуждения XX века.

Заключение $синтез$

Основная логика: войны и революции разрушают прежние смыслы; урбанизация и техника ускоряют темп жизни и вводят новые медиальные модели. Литературная форма отвечает на это: дробится $фрагмент$, имитирует поток восприятия $потоксознания$, использует монтаж/коллаж и типографику для моделирования шумов и перегруженного информацией мира, меняет метр и ритм в пользу асинкоп и свободного ритма. Так формальные новации XX века — не «чисто эстетическое» явление, а реакция на конкретные исторические трансформации жизни и коммуникации.

Если нужно, могу составить более подробную хронологию с указанием главных текстов по десятилетиям или разобрать один пример $например,Ulysses,TheWasteLand,BerlinAlexanderplatz$ подробно — приёмы, фрагменты, как именно форма передаёт опыт.