Кратко: в гомеровской «Илиаде» (особенно в эпизоде боёв Ахиллеса у реки/моря, см. кн. 21) эпические сравнения (эпические симилы) и репетативные формулы (эпитеты, устойчивые фразы и типические сценки) работают вместе, чтобы создать многоплановый образ героя и упорядочить сюжет повествования.
Роль эпических сравнений
- Персонификация и увеличение масштаба: длинные симилы не просто описывают действие — они соотносят Ахиллеса с природными явлениями и животными (лев, бурная река, море, бог), что придаёт его поступкам космическую, «вневременную» значимость.
- Эмоциональная интенсификация: подробный образ через сравнение усиливает впечатление жестокости, ярости или величия сцены (читатель «видит» и «чувствует» силу героя).
- Тематическая резонансность: сравнения связывают конкретную сцену с другими мотивами поэмы (смерть, ярость, судьба), делая эпизод частью широкой сети образов.
- Иллюстрация перехода: в сценах, где Ахиллес переходит от человека к почти божественному действию (например, в бою в воде), симилы маркируют этот переход визуально и эмоционально.
Роль репетитивных формул
- Характеризация через повтор: устойчивые эпитеты («быстроходный/победоносный Ахилл», «Пелеев сын» и т. п.) постоянно возвращают внимание на ключевые черты героя — скорость, род, честь — формируя единый образ через вариативные эпизоды.
- Помощь устному поэту: формулы служат «строительными блоками» для композиции в устной традиции — они экономят творческое усилие и обеспечивают ритм.
- Ритм и память слушателя: повторы создают предсказуемость и музыкальность речи, облегчают запоминание и подчеркивают важные моменты сюжета.
- Сценическое кодирование: типовые сценки (вступление в бой, описание удара, похвала победы) и формулы позволяют быстро ориентировать аудиторию, что важно для протяжённых батальных эпизодов; каждый повтор соотносит текущий эпизод с уже знакомыми шаблонами, усиливая смысл (напр., этой битве придаётся та же значимость, что и предыдущим подвигам).
Как это строит героя и сюжет
- Герой как архетип: сочетание богатых, масштабных симил и стержневых эпитетов превращает Ахиллеса из отдельного персонажа в архетипический образ ярости и воинской славы.
- Сюжет как сеть мотивов: формулы связывают эпизоды между собой, а симилы вводят переклички с природой и мифологией — это создаёт цельное повествование, где каждое действие героя соотнесено с общими темами поэмы (судьба, гнев, разрушение).
- Контрасты и развитие: в наиболее драматичных сценах (напр., в воде/у реки) симилы и формулы одновременно возвеличивают и деконструируют героя — его сила показана как почти божественная, но повторы имени/эпитета напоминают о человеческой уязвимости и неизбежности трагедии.
Итог: эпические сравнения дают сценам визуальную и тематическую глубину, репетитивные формулы — структурируют текст, закрепляют характерные черты и обеспечивают устную композиционную целостность; вместе они формируют образ Ахиллеса как одновременно уникального в действии и вечного в значении, а сюжет — как цепь взаимосвязанных, ритмически отмеченных эпизодов.