$1$ Древнегреческая трагедия ($V$ век до н. э.) — Аристотелевская модель: мимесис, единая фабула, перипетия, катарсис, виновная ошибка (hamartia). Трагедия как общественный ритуал с хором, божественной судьбой и морально-психологическим выявлением характера (Эсхил, Софокл, Еврипид).
$2$ Поздняя античность/Сенекизм — смещение к монологическому, риторическому, страстному; больше внутренней агрессии и насилия на сцене. Это дало материал для ренессансной переработки трагедии.
$3$ Средневековые мистерии и моралитэ ($V$–$XV$ вв.) — аллегорическая и дидактическая драматургия, христианская телология; трагическое трансформируется в нравственное поучение, утрачивается классическая единство целеполагания.
$4$ Ренессанс/Элизабетинская трагедия ($XVI$–$XVII$ вв.) — смешение классики и средневековых традиций, расширение масштабов личности (Шекспир): сложные герои, трагедия как столкновение субъекта с силой страсти, политики и судьбы.
$5$ Классицизм/неоклассицизм ($XVII$ век) — требование единства времени/места/действия, благопристойности и рационального порядка (Ракен, Корнель). Трагедия как эстетизированный моральный пример, опора на разум и иерархию.
$6$ Романтизм и Sturm und Drang ($конец$ $XVIII$ — $XIX$ вв.) — бунт против норм, приоритет чувств, гения и природы; трагедия как экспрессия внутреннего конфликта и метафизического бунта (Гёте, Шиллер).
$7$ Реализм и натурализм ($XIX$ век) — социальное и детерминистское объяснение трагического (Ибсен, Стриндберг, Чехов): герой под давлением социальных/психологических сил, бытовая правда вместо героической судьбы; катарсис утрачен в пользу анализа.
$8$ Символизм и декаданс (конец $XIX$ — начало $XX$ века) — отказ от прямого сюжета в пользу символа, мифа и настроения (Метерлинк); трагедия как метафизическая или мистическая картина, акцент на символическом значении конфликта.
$9$ Модернистские и авангардные эксперименты ($XX$ век) — ряд ответвлений:
- Экспрессионизм: внешняя реальность как выражение внутренней тревоги, фрагментарность, искажение образов.
- Театр жестокости (Арто): ритуальное, телесное воздействие, разрушение словесного приоритета.
- Эпический театр (Брехт): анти-катарсис, Verfremdungseffekt, политическая функция трагедии — зритель как критик, не сочувствующий наблюдатель.
- Театр абсурда (Беккет, Ионеско): утрата логики сюжета и смысла, трагедия как экзистенциальная бессмысленность; разрушение традиционных причинно-следственных связей.
Философские основания: нигилизм/экзистенциализм, психоанализ, марксизм, критика буржуазных ценностей; формальный отказ от единой фабулы, разрушение катарсиса и героя.
$10$ Поздний модерн и постмодерн (вторая половина $XX$ — $XXI$ вв.) — плюрализм форм: ремиксы мифов, политизированные и гендерные реконструкции трагедий, мета-театр; трагическое толкуется как множественные нарративы, деконструкция центральной субъективности.
Короткая схема трансформации: из коллективного ритуала и космической причины (античность) — в индивидуальную психологию и социальный детерминизм ($XIX$ век) — далее в фрагментацию формы, деконструкцию катарсиса и политизацию/экзистенциальную пробу ($XX$ век).