Кратко: роль рассказчика смещается от внешнего, авторитарного и всеобъемлющего «повелителя смысла» в классической повести к фрагментированному, субъективному и часто ненадёжному носителю сознания в модернистском романе. Ниже — ключевые изменения с примерами XIX\mathrm{XIX}XIX — начала XX\mathrm{XX}XX века. 1) Авторитет и позиция рассказчика - В классике (XIX\mathrm{XIX}XIX век): доминирует гетеродиетический, всеведущий (omniscient) рассказчик, дающий комментарии, моральные оценки, причинно‑следительные связки (напр., у Толстого, Диккенса, классическая позиция у Флобера в «Мадам Бовари» — хотя Флобер вводит и иронию). - В модернизме (начало XX\mathrm{XX}XX века): авторитет распадается — рассказчик либо исчезает как внешняя инстанция, либо трансформируется в фрагмент сознания, лишённый права на окончательную интерпретацию (Джойс, Вулф, Пруст). 2) Фокус и техника представления сознания - Классика: прямое повествование + свободная (реже) поговорка автора; информация подаётся плавно и синтетически. - Переходные техники: свободная косвенная речь (free indirect discourse) у Флобера и в англоязычной традиции — уже размывает границу между автором и персонажем. - Модернизм: доминируют внутренние монологи, поток сознания, множественная фокусировка. Примеры: Джойс («Ulysses») — радикально разнородные речевые стили; Вулф («Mrs Dalloway», «To the Lighthouse») — свободная косвенная речь перерастающая в длительные интенциональные потоки; Пруст — память и субъективная рефлексия как главный «распределитель» смысла. 3) Надёжность и множественность голосов - Классика предполагает в основном надёжного рассказчика, который обеспечивает цельность мира. - Модернизм часто использует ненадёжных, алогичных или множественных рассказчиков: полифония (в некотором роде — наследие Достоевского) и разнородность точек зрения подрывают единую интерпретацию (Кафка — отчуждённый, амбивалентный голос; Достоевский уже показывает многоголосие, которое модернисты развивают дальше). 4) Временная организация и причинность - Классическая повесть строит линейную, каузальную нарративную хронологию. - Модернистский роман разрывает хронологию через память, ассоциации, субъективные перебои, что переводит роль рассказчика в функцию организатора внутреннего времени (Пруст — память как ведущий нарративный принцип). 5) Метаповествование и саморефлексия - Модернизм делает рассказчика предметом внимания: повествование часто осознаёт собственные приёмы, ставит под вопрос акт рассказа (метафикция у Джойса и Вулфа; рамочные повествования у Конрада — «Heart of Darkness» с рассказчиком-«фильтром»). Иллюстративные пары - Флобер — «Мадам Бовари»: переход к свободной косвенной речи, ироничной дистанции автора. - Достоевский → Кафка/Пруст/Джойс: от полифонии и психологического анализа к радикальной интериоризации и деструкции авторской инстанции. - Конрад — «Heart of Darkness»: рамочный рассказ, где внешний повествователь передаёт чужое сознание и тем самым подчёркивает недоступность «объективной» правды. Вывод: в переходе от классической повести к модернистскому роману рассказчик теряет функцию всеведущего судьи и превращается в медиум субъективности — множественной, фрагментированной и часто сомневающейся. Это изменение отражает более общую культурную перестройку взгляда на сознание, истину и роль литературы в их репрезентации.
1) Авторитет и позиция рассказчика
- В классике (XIX\mathrm{XIX}XIX век): доминирует гетеродиетический, всеведущий (omniscient) рассказчик, дающий комментарии, моральные оценки, причинно‑следительные связки (напр., у Толстого, Диккенса, классическая позиция у Флобера в «Мадам Бовари» — хотя Флобер вводит и иронию).
- В модернизме (начало XX\mathrm{XX}XX века): авторитет распадается — рассказчик либо исчезает как внешняя инстанция, либо трансформируется в фрагмент сознания, лишённый права на окончательную интерпретацию (Джойс, Вулф, Пруст).
2) Фокус и техника представления сознания
- Классика: прямое повествование + свободная (реже) поговорка автора; информация подаётся плавно и синтетически.
- Переходные техники: свободная косвенная речь (free indirect discourse) у Флобера и в англоязычной традиции — уже размывает границу между автором и персонажем.
- Модернизм: доминируют внутренние монологи, поток сознания, множественная фокусировка. Примеры: Джойс («Ulysses») — радикально разнородные речевые стили; Вулф («Mrs Dalloway», «To the Lighthouse») — свободная косвенная речь перерастающая в длительные интенциональные потоки; Пруст — память и субъективная рефлексия как главный «распределитель» смысла.
3) Надёжность и множественность голосов
- Классика предполагает в основном надёжного рассказчика, который обеспечивает цельность мира.
- Модернизм часто использует ненадёжных, алогичных или множественных рассказчиков: полифония (в некотором роде — наследие Достоевского) и разнородность точек зрения подрывают единую интерпретацию (Кафка — отчуждённый, амбивалентный голос; Достоевский уже показывает многоголосие, которое модернисты развивают дальше).
4) Временная организация и причинность
- Классическая повесть строит линейную, каузальную нарративную хронологию.
- Модернистский роман разрывает хронологию через память, ассоциации, субъективные перебои, что переводит роль рассказчика в функцию организатора внутреннего времени (Пруст — память как ведущий нарративный принцип).
5) Метаповествование и саморефлексия
- Модернизм делает рассказчика предметом внимания: повествование часто осознаёт собственные приёмы, ставит под вопрос акт рассказа (метафикция у Джойса и Вулфа; рамочные повествования у Конрада — «Heart of Darkness» с рассказчиком-«фильтром»).
Иллюстративные пары
- Флобер — «Мадам Бовари»: переход к свободной косвенной речи, ироничной дистанции автора.
- Достоевский → Кафка/Пруст/Джойс: от полифонии и психологического анализа к радикальной интериоризации и деструкции авторской инстанции.
- Конрад — «Heart of Darkness»: рамочный рассказ, где внешний повествователь передаёт чужое сознание и тем самым подчёркивает недоступность «объективной» правды.
Вывод: в переходе от классической повести к модернистскому роману рассказчик теряет функцию всеведущего судьи и превращается в медиум субъективности — множественной, фрагментированной и часто сомневающейся. Это изменение отражает более общую культурную перестройку взгляда на сознание, истину и роль литературы в их репрезентации.